“在障碍中行动”
跨学科国际实验艺术工作坊
主办:
南京艺术学院实验艺术中心
南京艺术学院设计学院
北河身体剧场
导师:
德国奥芬巴赫艺术学院
VITA NINA ZOLLER教授
翻译/助理:邬羽乔
统筹:季鹏/王佳维/邓伟
编舞:王佳维
团队:徐旻培/曹斌华/张魁/张彬彬/卢毅/陈璞
关键词:
空间/行为
限制/刺激
相遇/排斥
互动/干预
内容:
利用舞台设计和建筑设计的思路,
创建一个与观众共同发生的行为空间。
制作:
不同学生/专业方向的学生们
以团队的形式共同创造一个1:1的实体空间
时间:
2018/09/02—2018/09/17
第一次展览:
2018/09/11 15:00—2018/09/13
南艺美术馆一层展厅
第二次展览:
2018/09/15 19:00—2018/09/17
南艺设计学院平台
学生:
设计学院:
景观设计:周洋/沈前辰/樊凡
室内设计:原艺洋/董昌恒/朱梦瑜/于贞贞/王欢/董飞/程楠
公共艺术:张若凡/高婕/杨婧易/徐华晨/陈聚享/林捷/孙徐辉
装饰艺术:陶爽/杨越程/宋子燕
综合材料与实验艺术:王孝磊/吴梦颖
数字媒体设计:雪纯/秦臻
舞蹈学院
北河身体剧场:
舞蹈编导:易琦丽/赵津一/华 婷/范雨晴/程 敏
樊 帆/寇诗雨/陈珊珊/程思宇/王凯雅
陈柯/吕唯嘉/彭景/杨子璇
王朝玉/刘鑫钰/卓梦迪/Hannah Russ 韩娜/戴嘉良
影视学院:
戏剧影视美术设计:肖彦昌/徐璇/叶柳/陈镇业
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VITA NINA ZOLLER教授如是说
我们行动的空间是什么样子的?
它有什么样的自身的属性?
这些空间透出了哪些信号,又提供了哪些信息?
我们是如何与空间所提供信息互动的?
空间如何影响我们的行为?
当我们想要行为的时候,
同时脑海中也出现了一次行为。
我们被阻碍了吗?
我们是如何在一个限制条件中行为的?
我们阻碍我们自己了吗?
我们是否阻碍了别人,同时别人是否阻碍了我们?
我们是如何回应障碍的?
我们是如何与障碍互动的?
我们是否可以通过一种新的方式来重新诠释障碍?
怎样使它产生一种新的可能性,
或者是新的机会?
当然也有可能,
某种有“目的”的破除障碍的行为,
同时也是一种“错误”。
△ Nina教授
NINA教授在工作坊开始时播放了一系列作品
NINA教授是第一次来到中国,
她敏锐的发现
城市公共空间与校园道路中
设置的一系列确保交通安全的设施,
如视线诱导标志、栅栏、减速带、公路反射镜、公路情报板等,
都能成为很好的舞台道具。
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南艺实验艺术中心主任邬烈炎教授
介绍了工作坊的教学内容:
这次工作坊设计内容,
是利用舞台设计的原理与建筑空间设计的基本形式和原理,
由八组同学设置八组障碍装置,
由舞者用身体来解和用表演穿越这些障碍。
作品完成需要舞蹈演员的配合,
这是一个动态的过程。
北河身体剧场指导
南艺舞蹈学院王佳维老师如是说:
这次工作坊对于我来说
最吸引我的就是行为和行动。
在困境中行动,在障碍中行动,
对舞蹈编导专业学生来说,
如何区别舞蹈动作身体行为行动,
在空间中能够形成有效的连接,
是一个很有意义的课题。
△实验艺术中心主任 邬烈炎 教授
△实验艺术中心执行主任 高职学院副院长 季鹏副教授
△北河身体剧场主持 舞蹈学院 王佳维老师
△设计学院512教室 方案讨论
△设计学院512教室 方案讨论
△美术馆展厅 方案实施
△美术馆展厅 方案实施
△NINA教授在挑选装置道具
△第一次展览开幕式
第一次展览
2018.09.11 15:00
美术馆一层
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以下是由同学设计制作的八组障碍装置:
作品1:界膜
学生:陈聚享/曹钰婕
界膜概念取自于生物学,
为细胞生命的相互介入提供了渗透和隔离的双向作用。
人与人之间也存在着数层无形的“膜”。
作品意在模拟个体精神场域在信息环境中的生存状态。
界膜作为信息流通的精神媒介,
控制着情感意识中的空间距离。
作品2:“道”梦空间
学生:董飞/程楠/杨婧易
人们往往迷失于梦境,信以为真,
不知其何时起,不晓其何时终。
作品是对三个盒子交错部分的位置与尺度的强调。
将通道设置成一个不知起点与终点的圆,
每个门洞的位置和观者都反射在镜子的“虚”之中。
刻意违背人体尺度的设计让人与被忽视的空间发生关系。
我们运用视错觉原理对这三个盒子进行空间重建,
人们通常都会忽略事物的缘由,
像在梦境之中,将一切事物当作既成事实去接受。
而只有当观者脱离梦境,站在高处,
才会发现,这一切无关始终。
作品3:山不就我,我来就山
学生:肖彦昌/徐璇/叶柳/陈镇业
目之所及,皆为山峦。
以纸板与铆钉结合,
形成了现代主义意味的“山丘”。
山丘即是一个个难以翻越的阻障。
为此,人类挖掘隧道以便通行。
“开山拓岭蜀途通,太白惊闻睁巨瞳”,
穿山越岭,来与你相遇。
“愿桥都坚固,隧道都光明”。
作品4:迷·境
学生:王欢/陶爽/沈前辰
这组作品的灵感来源于蝴蝶效应,
一个微小的变化影响整个系统的连锁反应。
这组作品的单体元素以铁丝为骨架,
在节点处置有海绵,外包宣纸构成。
在海棉中加入颜料和水,
通过人或自然力与装置的互动,
颜料从海绵内渗透到宣纸上。
这一运动过程由颜料纪录,
使抽象的运动表像化。
多个单体通过悬挂与自然界的风结合形成“运动障碍”。
作品5:橫·竖
学生:王孝磊/董昌恒/朱梦瑜
一生二,二生三,三生万物。
地法天,天法道,道法自然。
物质在周期内有序无序的变换引起了能量传递,
导致了事物的普遍联系。
万物始于“一”,“一”是万物的基本元。
我们用“一”的元素搭建了一个普遍联系的空间结构,
空间曲转,悬缠飘带,让人一次不能看穿。
当人靠近或穿过这个空间时,
热感器开关被触动,引发灯光和风扇工作,
飘带随之摇摆,就同蝴蝶效应。
作品6:若舟车之代步,唯绳结以安之
学生:张若凡/吴梦颖
上古无文字,结绳以记事。
《易.系辞下》:"上古结绳而治,后世圣人易之以书契。"
结绳记事是在文字发明前,
人类使用的一种记事方法。
结绳即在一条绳子上打结,
用来计数或者记录事件的发生。
如今我们所处的城市,
可以看作是一张巨大的网。
实体的网与虚体的网相互交织,叠加其上。
实体——河道、建筑与交通,即是有形的网;
虚体——人的行为与交际网络,形成一张无形的网。
作品用绳结的方式表达城市,
隐喻城市空间的网格脉络,
塑造空间的延伸。
作品7:颅内狂想
学生:樊凡/秦臻/于贞贞/余雪纯/原艺洋/周洋
人脑中有上百亿个神经元,
存在其中的细胞体会产生无尽包含着想法、
心理影像、甚至情感状态的思想。
它们之间可以通过神经纤维动态交互,
共同组成大脑中的所有内容,
并能因为彼此之间的关联性
像磁铁一样相斥或者相吸。
颅内狂想艺术装置
对于视觉、听觉、触觉、嗅觉或者感知上的刺激
相互连接而使人在颅内、头皮、背部或身体其他范围
内产生一种独特的、令人愉悦的刺激感。
作品8:暂停
学生:宋子燕/高婕/孙徐辉/杨越程
让铅笔头抵在白纸上随机推进,
比赛谁先到达白纸的另一边,
是很多人的童年游戏,
游戏的乐趣源于行为的障碍,
一张白纸上断断续续的的线将抵达终点的旅程蜿蜒变长。
阻碍与趣味是硬币的两面,
假如你的走完一百米的时间
因我们的铅笔而被延长,那么你行为已经忘记阻碍,
将趣味的一面朝上。
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采访舞者樊凡同学:
Q:你们所做的表演内容
意在向受众表达一个什么样的信息呢?
A:我们的主题是障碍,
我们舞者可能也是障碍的一部分,
在障碍物面前,我们是如何应对的,
可能相对于日常,
我们所做的只是一种很夸张的表现。
采访公共艺术专业同学:
Q:在观看这场展演后你收获了那些信息?
A:我面前的道具的点线面关系,
很像蒙德里安的抽象绘画。
舞者没有规律的走动配合空灵的音乐,
给人很抽象难以捉摸的感受。
“在障碍中行动”这个主题得到了很好的体现,
因为障碍就是很明确的物理障碍,
像是棍子减速带这些,
舞者想要翻越它们,
就要改变原先的行动轨迹。
我们用同样的问题
采访了NINA ZOLLER教授,
她给这次展演的理念做了非常清晰的阐释:
要知道其实每个空间都在给我们传递着不同的信息,
空间本身有隐性的信息。
我们通过舞者挖掘信息来传达给观众,
还有和障碍的互动。
如果障碍物放在这里,
显而易见,我们必须绕过它,
就是障碍物和人行为的关系。
这个装置(三个正方形)就是和行为还有障碍有关,
走到每一个空间,其实是另一个空间。
这个本身的基地是三个正方形,
把他们重合的地方设计成了三道门,
空间变得更加的奇怪,
让人的感知有不同的效果。
Q:您为何想到用这样的形式,
具体来说也就是设计与舞蹈的形式
来表现您希望表达的主题呢?
A:因为可能舞者会更加了解自己的身体,
通过舞者的身体去探索空间与人的关系。
舞者先用自己的身体去感知,
之后我们受众再借由舞者身体的动态、变化
去感知体验。
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历时数小时的展示活动已告结束。
不容置疑的是这次活动对参与者舞者是一次很好的促进,
其表演效果让创作者的理念得到了完美的体现,
受众也在这次展演收获了在障碍中行动思维的新触动。
△ 瑞士苏黎世理工大学建筑学
“建构”工作坊指导老师应邀参观交流
摄影| 杨祎敏、杨钰群
采编| 胡琼琼
编辑| 朱亦然
美尚设计